公章电子版制作软件

印章知识大全 古代印章的起源 中国最古老的文字是殷商的甲骨文、周的、秦的石刻等。凡是刻在金、铜、玉等材料上的文字一般称为“进士”。印章包含在“石”中。Xi印章的起源是商代还是殷代，目前尚无定论。根据遗物和史料记载，它至少出现在春秋战国时期，并在战国时期广泛使用。起初，它只是作为商品交换的凭证。秦始皇统一中国后，印章的范围扩大到证明掌权者的权益，被掌权者持有，作为统治人民的工具。 战国时期，主张联合的苏秦戴着六国的印章。近年来出土的文物将印章的历史向前推进了数百年。换句话说，印章在周代就存在了。 从古代流传下来的古代印章大多来自古代城市、河流和古代墓葬的遗址。有些人在流亡时被战争中的战败者遗弃，有些人被战争中死去的人遗弃在战场上。当时的惯例是，在战场上缴获的所有印章都必须上交，官员在转移到自己的岗位并死亡后必须摘下印章。其他很多，比如带名字的官帖、吉祥印、萧印等。，一般都是祭祀用品，不是实物。战国时期的其他陶器和标准测量仪器，以及一些诸侯国的金币都加盖了印章，并记录了工匠的姓名或具有图标性质的符号，这些也流传了下来。 古玺是先秦印章的总称。我们现在能看到的最早的印章大多是战国时期的古印章。这些古代印章的许多文字我们仍然不知道。朱温的古玺大多配有宽边。印章的笔画非常精细，都是由铸造而成的。白语古篆大多在中间加边条或竖格，文字铸刻。除了司马和司徒的名字外，官印还有各种不规则的形状，内容也刻有吉祥的文字和生动的物体。 印章的历史和识别 通过你征服和分裂政权的南北朝，历史终于再次摆脱了狭窄的瓶颈，突然变得清晰起来。然而，古代印章艺术并没有随着历史的进步而再次辉煌。历经800年，以简单挺拔的苗印为基础的秦汉印风终于退出了历史舞台。九叠文章主宰了公印，公印失去了其作为领先的印章艺术家的地位。数百年来，实用道路上的机械缠绕最终被明清兴起的文人篆刻的璀璨火焰所掩盖。 隋唐印章的创新 继秦之后，隋朝开启了中国古代印章制度和样式的新的历史阶段。这表现在以下几个方面: 首先，由于简牍完全退出日常生活，政府文件广泛使用纸张，公印不再局限于简牍上可以获得的狭窄平面，边长从约2.3厘米（秦汉时为一英寸）突然增加到约5.4厘米（隋代时约为两英寸）。由于印章数量的增加，公印并没有像秦汉那样印上官名寄给官员本人，而是寄给官员所代表的官职，完成了从官印到官印的转变。公章不再佩戴，变成了一个盒子，放在政府办公室里。 其次，由于印章不再压制篆泥而转向纸帛，篆泥时代终结，朱时代来临。墨水(通常是红色)出现了。同样，出于突出实用性的目的，公印也由秦汉时期的阴文改为阳文。 第三，秦汉印章主要分为铸造和凿刻两种类型，因此苗族印章的使用是公平和严格的。在隋代，公印是由薄铜片制成，然后焊接在印面上，因此也称为平条印。它的印刷文字大多是圆形和弯曲的。为填满宽大的印面，将文字和笔画任意重叠折叠，发展为九折文字。 第四，在秦汉时期，官印从来不用钱。自隋朝以来，官员们就有印刷刻钱的习惯。隋公印有三例，均刻有铸造时间，如“灌阳县印”、“开十六年（596年）十月十五日制”。 唐代的公印主要继承了隋印的特点，略有发展。 首先，出现了“宝记”“朱记”等新的印章名称。 其次，唐初的钮式印章从隋代接近汉魏时期的鼻钮到宋以后的销钮又进了一步。机头按钮上升，按钮逐渐发展为垂直矩形。晚唐时期，印章已经消失，完全演变为纽扣，如Xi文物考古研究所收藏的唐代“牛倩府印”。 三是印章背面刻有楷书，如唐代“武邑县印”背面刻有“武邑县印”二字，已不像隋公印的背面。 第四，出现了新的印章类型，即藏印和斋官印。 The Evolution of Public Seal in Song Dynasty In the early Song Dynasty, everything was in ruins, and the official seal once copied the old seals of the Five Dynasties. When the public seal was recast soon, the words "new" or "newly cast" were embedded in the seal to distinguish it from the public seal of the Five Dynasties, such as the "newly cast seal of Dongguan County" in 980, the fifth year of Taiping Xingguo in the Northern Song Dynasty. All official seals are made of copper, and the size varies according to the rank. In the early Song Dynasty, the thickness of the seal printed by the public seal was similar to that of the seal edge, and then the seal edge was gradually widened. For example, in 989, the seal edge of "Zhu Ji, the seventh capital of Gongsheng and Yuhou" was nearly twice as wide as the seal edge, reaching 0.1 cm. By the first year of Jingding in the Southern Song Dynasty (1260), the seal was cast, and the edge of the seal was 0.3 cm wide. 宋公印不再像隋印那样采用平条法制作，而是直接铸造而成，印章的笔画也没有隋唐印章那么宽。矩形手柄按钮不再打孔。 与隋唐时期公印偶有背印不同，北宋初期的公印往往刻有年份，标明铸印年份，如“东关县新铸印”“太平兴国五年九月铸印”。中期之后，同时刻上了同样负责发行铸件的“少府监”的名字。如“鲍杰弟的一百三十个兄弟和六个指挥官使朱姬”。南宋时，官印转移到司文书院，后款中的“少府监”由司文书院取代。 靖康元年（1126年），靖康之灾后，宋朝官员纷纷南下，许多印章丢失。南宋时重铸公印，但印前加“行哉”二字，或赐封号以区别新旧（《宋史？俞福之》）。 《下辽金苑》的印章风格 宋朝时期，与中原汉族政权对抗的都是少数民族政权，北方有辽，西北有夏，东北有金。后来辽国被金国所灭，后来居上的蒙古人毫不客气地清洗了西夏和金国，最终灭宋建立了元朝。这四个少数民族建立的政权和王朝都不同程度地受到了宋代公玺制度的影响，但也创造了一些自己独有的特点，在印章中出现了有趣的现象。西夏是用西夏文印刷的，辽和元是用中文印刷的。有些是用契丹文或八思巴文写的，而金公印是用中文写的。 1.西夏印章 西夏(1038-1227)是党项建立的政权。它的文字吸收了中国笔画的一些特点，但与汉字完全不同。西夏锣有以下特点。 第一，中国古代印章基本都是方形的，宋辽金元也不例外，唯独西夏印章用的是圆角。 第二，自隋唐以来，朱温的官印已经流行了四百年，但西夏的官印却全是白字，笔画和边框都特别粗。其印文吸收了宋代流行的九折文的特点，印面均匀饱满。 第三，打印的文本从两个字符到六个字符不等。其中“首领”二字印的最多，占现存西夏公印的90%。西夏的“首领”二字是上下排列的，与汉人不同。 第四，一般情况下，宋代官印中只刻年、月(有的精确到日)、机构。而西夏的官印是把铸造日期刻在印章背面左侧，不记得年月日，更不记得铸印机构。牛油印背面刻有持有人姓名，这在汉代公印制度中是从未有过的。有时后扣顶上印西夏宫，刻西夏文？“商”字明显受宋、印的影响。 2.辽银 辽（916 ~ 1125）是契丹人建立的一个政权。其人民分为以农业为主的汉人和渤海人，以及以畜牧业为主的契丹人和Xi人。为此，辽因地制宜，“以国体治契丹，以汉制待汉人”（《辽史？关白制度”）的原则，实行南官、北官并行制度。官印也分别使用汉篆和契丹文。契丹语分为契丹文字和契丹文字。 契丹语是辽神树五年（920年）从隶书中加减一半汉字而得。1125年金灭辽后，一直沿用到金明昌二年（1191年），历时300年。明清以来无人知晓，成为真正的“绝学”。 3.金代公章 金朝（1115-1234年）是由中国东北历史悠久的少数民族女真人建立的。它与南宋和西夏站在一起一百多年。 建国之初，用的是辽、宋的官印。郑龙元年(1156年)，海陵王对金朝官印进行了改革，恢复了辽、宋的旧印。海陵王与金世宗时期(1149-1189)成为金代公印的典型时期。公印铸造精美，外观光滑，气孔和毛刺少。金印背面左侧一般刻有印制机构名称，如少府监、礼部、尚书礼部、宫礼部等。右侧刻有年月。印章的名称或序列号刻在印台的侧面。例如，在1200年，金邮票“库普里根比刺和莫克印章”被刻在印台的左侧，这一年”印台背面右侧刻有“永安五年闰二月”，左侧刻有“立布造”印刷机构。 晋朝后期，内忧外患迫使晋廷扩军加官，结果同样-？相同的军事哨所和军事机构的公章数量有两种编号系统，即五行（金木水火土）系统和千字系统...).这种编号印章主要流行于晋末魏王绍至爱宗时期（1209 ~ 1234年）。 4.元代公印 元朝(1271-1368)是蒙古人建立的政权。它是用中文和巴西巴语印刷的。前者在八思巴文字颁布前的元初使用，如内蒙古昭乌达盟宁城县致远——::年(1265午)出土的“武平县卫司印”，印文为标准的汉文九折印。 元朝第六年(1269年)，忽必烈命佛教老师八思巴创制了拼音字母I-八思巴，即所谓的“蒙古新文字”。从那以后，公开印刷的汉字越来越少。八思巴原是藏传佛教沙宣派的国王。与辽、金、夏文字不同，他创造的新文字在某种程度上与汉字无关，而是从藏文发展而来。其八思巴文字印刷吸收了宋印九折文字的特点，极其对称整齐，棱角分明。元代八思巴文官印的一大特点就是后面的项目都是汉字，这也是我们今天鉴别八思巴文最重要的依据。 元恭印面的特点之一是边距加宽，有时可达印笔画宽度的6-10倍。隋唐宋初，印文与印边往往同宽，后不断加宽印边。 明清时期印章的特点 在明朝（1368 ~ 1644年），皇帝和宫殿的珍宝都用玉玺密封。这种篆书被称为“正宗篆书”（清？陈峰《秘音书》）。玉宝放弃了宋代的九宫格，追溯到唐代的玉玺之上，这意味着禁锢公玺的九宫格冰山已经松动。 此外，明代的柜子上印着一枚玉玺，带直钮，一寸七分方，六分厚；普印使用了柳体、平羌、平满、正西、镇朔等多种普印文字，均用银印。 纽扣，方三寸三分，粗九分；其他100枚官印均使用九叠文，铜印为直钮，比例最大。例如，明朝洪武二十二年（1389年），故宫博物院创制了“多燕、魏都御使”印章。 到了明代，直钮由宋代的长方形板钮改为上小下大的椭圆形柱形，并抬高到8厘米左右，形成了后世所谓的“印柄”。在明朝，官印上刻有年份和编号。 需要指出的是，在宋代的时候，九重文中所谓的“九”是——‘一个近似的数字，这是极其众多的。可能没有九个折叠，但可能只有五个或七个折叠，这意味着一个字水平绘制的层数。不过，明代的九层文大多确有九层横画。 清代对官印的分类也非常严格，印章普遍增多。其字体有蒙古楷书、满文、汉篆等。最常见的是汉文和满文的对比同时出现在印面上，这也是清朝的一大特色。汉篆中，九叠篆不太兴盛，有玉玺、挂针、柳叶、芝英印等。 密封件的类型 印章的种类很多，基本上可以分为公章和私章。 公章:公章。历代官印都有自己的体系，不仅名称不同，而且形制、大小、印章、钮扣都不一样。印章由皇室颁发，代表权力，用以区分官阶，显示骑士等级。官印一般比私印大，谨慎稳重，比较方，有鼻扣。 私印:公章以外的印章的总称。私印体系复杂，从词义、文字排列、制作方法、印刷材料、构图形式等方面可以分为多种类别。 1.从词义上分有: 姓名号码印刷:刻有图像的人的姓名、表字或号码。多一个中文名，就印它的三个字，没有“印”就印。唐宋以来，以朱文为正格，也有人在姓氏下加“师”字。现代人也有笔名，也属于这一类。 斋官印:古人常以自己的房间、书房命名，常以此为印。唐·李沁有一枚“端室”印，这大概是此类印中最早的一枚。 书封:在印章名称后加“通知”、“白事”、“声明”者。今天，还有那些“告别”、“真诚地盖章”和“点头”的人。这种印章是专门用来交换书单的。 收藏鉴赏印章:这种印章多用于书画文物的加盖。它兴盛于唐代，优于宋代。唐太宗的“贞观”、唐玄宗的“开元”和宋徽宗的“宣和”都曾用于书法和绘画。收藏邮票上增加了“收藏”“收藏”“藏书”“藏画”“珍玩”“秘玩”“藏书”等字样。鉴赏类增加了“欣赏”“鉴赏”“鉴赏”“鉴赏”“欣赏”“看一看”“眼睛”等词语。修改后的印章上增加了“修改”“审查”“考核”“鉴定”“修改”等字样。 吉祥语印章:印字镌刻吉祥语。如“大利”、“日进益”、“鸿运”、“长乐”、“长运”、“长财”、“宜子孙后代”、“健康长寿”、“永保平安”、“日进万石”等，都属于这一类。秦朝有一枚小印章。病除，永康休，万寿宁”。还有人在名字上附加吉祥字，这在汉代的双面印刷中比较常见。 成玉玺:属于闲章之类。印章上刻有成语，诗歌，或抱怨，浪漫，佛教和道教，一般印在书法和绘画上。宋元时期盛行承玉玺。《离骚》中有贾似道“先贤而后乐”，文家“赵希玉家明”，文彭“窃我老彭”等说法，令人发笑。成语进入印度是由秦、汉、冀三种文字的印刷演变而来的。作为一个临时游戏，它应该是有意义的和优雅的，而不能是捏造的。 小篆:又称“象形印”、“图形印”，是刻有图案的印章的总称。在古代，小篆一般刻有人物和动物的形象，材料多样，有龙、凤、虎、狗、马、鱼、鸟，以简取胜。萧篆书多为白描，有的为纯图，有的加字。在中国印章中，龙虎或“四灵”(龙、白虎、朱雀和玄武)附在名字后面。 印章:又称“花章”，是一种刻花和写名字的标志，很难模仿，因为它被用作赢得信任的证明。这种始于宋代的印章，一般没有外框。元代盛行长方形，上面刻姓氏，下面刻八思巴文或华服，也称为“傅园”和“元戳”。 2.从文字排列来看，有: 白色文字印刷、朱文字印刷、朱白色交替印刷、回文印刷 3.从制作方法上看，有: 铸造印刷、雕刻印刷、切割印刷和喷射印刷 4.从印刷材料来看，有: 金印、玉印、银印、铜印、铁印、象牙印、犀角印、水晶印、石印等。今天，有木制密封，塑料密封和有机玻璃密封。 5.从构成形式看，有: 单面印刷、双面印刷、六面印刷、母版印刷和叠印 印章鉴赏 印章的审美价值可以概括为两个方面:印章的艺术美和印章的物质美。印刷艺术的美可以分为四个部分:印刷、印刷、印刷谱和印刷装饰。 印章鉴赏 欣赏篆书，首先要掌握书法、章法、刀法等艺术表现手法的特点，然后理解印章内容所蕴含的意趣和含义，再细细地、慢慢地欣赏。 书法 一向成功的艺术家都非常重视书法。上一章我们已经了解到，“不出错”是保证印章升值价值的重要前提。众所周知，书法是书写的艺术。如果你连阅读都不会，那就没有艺术鉴赏力。印章之所以受到历代知识分子的推崇和喜爱，正是因为他的难以及他的难所带来的挑战。容易得到的东西既没有挑战性也没有吸引力，更不用说升值价值了。对于鉴赏家来说，认识篆书已成为一项首要任务。乍一看，篆字有点奇怪，但实际上，它们易学而难掌握。篆书的发展以“形”为中心。尽管它后来成为了一个“图像”，但在探索其起源时总是有有形的痕迹可循， 所以篆字从一开始就是艺术的。 一篇文章的组织和结构 印刷文章的方法是字与字之间的位置排列和整体布局的方法。合理的规章制度可以给人高品位的享受，而不合理的规章制度则让人一眼就知道细节不足甚至造假。规章制度的基本要求是平衡、诚实、慷慨和正确。中国和印度的大多数规章制度都是以此为基础的，并进一步要求自然和生动，以便用于谈判和思考。 (烹饪中的)切割技巧 古人雕刻铜玉，难度大，难度高，其工艺更为复杂。好的石头极其适合受力，就像好的纸张受制于笔墨，铁笔走过的地方，石屑散落，呈现出自然开裂的效果，留下线条的痕迹，带着古拙苍劲的石头气息。刀法大致可以分为打孔刀和切刀两种。出拳刀法动作快，一泻千里，很像书法的笔法，能显出苍劲的气势；切割刀动作缓慢，用短距离的菜刀连续切割，一步一个脚印，就像书法中的用笔，能表现出苍劲、凝练、厚重、稳重的气息。有时候两种刀法结合使用效果更好。 兴趣和意义 我们知道，历代的许多作家、诗人、画家和书法家都对印章情有独钟，许多印度人也从事画家和书法家的工作。他们经常使用一些典故、成语、诗歌或粗俗的语言作为休闲章节的内容，这些内容往往可以出奇制胜，充满趣味性和意义。我们在欣赏这类句子的时候，也会觉得特别有趣和有意思。 边境货币升值 边款是刻在印章表面或周边的姓名、年、月的文字记录。按照钟鼎的题跋，“段是凹字，识是凸字”。但在印章领域，无论阴阳，通常被称为边界段落或总和，很少有人将一枚印章在阳中的总和称为“边界知识”。 古代印章很少，文鹏开创了双刃书法的习俗。此后，印家们大显身手，使印边迅速成为印章艺术的重要组成部分，发挥了与绘画题跋同等的作用。在一笔一划的镌刻中，也展现了印度艺术家高超的刀法和高超美妙的书法境界，值得我们细细品味和欣赏。 除了用于欣赏书法、碑刻、艺术品之外，印章的一些笔触具有很高的文学性。它或记录或抒发情怀，或谈论艺术或品味，让人着迷，让人思考那段古老的爱情。所谓“方寸之间，气象万千”不仅仅指印章，还适合笔法。两者都有金铸玉雕的微妙感觉，同样引人入胜，激起我们无尽的联想，带给我们无尽的意义。 印刷音乐欣赏 印谱是印章和钱币识别的载体。钱拓精美的印谱不仅让我们欣赏到了优秀的作品，其本身也是一件艺术品。在道光年间之前，印谱的印章只有着墨和着墨，而没有着墨。直到西陵篆刻艺术兴盛的后期，林云楼才用拓印的方法将赵的墨迹印在印谱后面。从那时起，每个人都纷纷效仿，这已成为一种普遍做法。印谱的刻制分为两步，一是印文的刻制，二是印章的着墨。朱仲印刷必须选用优质印泥。好的印泥细腻有光泽，不沾油，不变质，厚重均匀，具有立体效果。朱仲印谱历久如新， 明亮宜人。墨拓印的操作比较复杂。一方面需要有熟练的技能，另一方面需要把握时间，需要细心和经验。一般来说，印谱是先拓印墨，再压印朱而成。墨分墨拓印和蜡拓印，蜡拓印不如墨拓印细腻清晰，只能解燃眉之急，不适合做谱。墨拓按墨色浓淡可分为“乌金拓”和“蝉拓”。前者对比强烈，富有光泽，而后者平淡清晰，因此不要吝惜优雅。印谱的流传直接关系到印文、印钱的表现形式，故有“刻之工六，拓之工四”之说， 这显示了印刷光谱扩展的重要性。精美的印刷和装订，简洁大方，纸张采用纯皮纸、单张纸甚至历史纸。各业印各款，主触与朱丹轩墨相得益彰，赏心悦目。除了观赏，还可以研究讨论。所以成为了人们欣赏和收藏的有价值的东西。 印章设计的艺术性 作为艺术品，印章的价值一般表现在两个方面。一个是它的外形设计，也就是印花纽扣的设计，铸造技艺以及后期更高层次的深加工技艺。二是印刷体字的书法篆刻艺术。 最初印花纽扣的设计主要是实用性的，用来在腰上系丝带，比如瓦扣，鼻扣。中国古代印刷纽扣的主要形式如下: 鼻钮:这是中国古代早期最常见的印章钮，因孔小如鼻而得名。这种形式在先秦时期的官印和私印中被广泛使用。汉代以后官印鼻扣变大，所以又叫瓦扣、桥扣。 龟钮:龟钮也是公章中最常见的钮制。龟蛇结合称为玄武，是人格神，演变成著名的真武之地。另外，乌龟与你的名字谐音，是长寿吉祥的象征。 蛇扣:蛇扣很少见，但是授予云南王的印章就是蛇扣。 有羊扣、马扣、兔扣发给其他民族领导人的记载。 此外，鹿钮、龟钮、鱼钮等动物钮也见于史书记载和出土文物中。特别值得一提的是虎钮，又称虎钮，皇帝和皇后印章都用。刺是龙的一种。明清两代，皇帝的印章都采用了刺的形状作为纽扣。 由于印章在政府和民间的广泛和广泛使用，以及印刷材料的多样化，为印刷纽扣的设计和生产创造了更广阔的空间。因此，到了清末民国时期，印章艺术获得了空前的繁荣。印章按钮的设计也突破了上述按钮系统，各种动物，昆虫，鸟类和花卉也体现在按钮的设计中。在这种形式下，铜印作为中国传承了几千年的印刷材料，在与明末清初出现的石印材料的竞争中不仅没有衰落，而且大量精美的铜印来到市场上并流传后世。根据北京印章前辈的回忆， 民国时期铜印牢牢占据了北京市场70%至80%的份额。这里有几个著名的铜印章作坊，熟练的工匠聚集在这里收集皇家工艺的精髓，烟火日夜不灭，这为北京的印章市场提供了充足的供应，从学徒支付的铜邮票到皇室、文人和收藏家玩的绝世杰作。 与石头、木头、牛角、象牙和有机玻璃等其他印刷材料相比，铜印刷材料经久耐用，世代相传，艺术形式丰富，适合加工。铜印章的颜色庄重，可以比上述印刷材料更细致和中空。配合错金、错银、烫金、镌刻等表面深加工技术，使铜印章能在更高层次上展现皇家永恒、持久、庄重、高贵的风格。 今天，青铜印章纽扣的设计得到了进一步发展，如寿星、佛像、龙凤、狮子、瑞兽、老虎、布兰、生肖等。作为中国印章文化的代表，铜印需要进一步了解和重新认识。 印刷禁忌 书画要签名盖章，印章不能比字大。当然，覆盖一个大字和一个小字是理所当然的事情。 国画在刻字下面盖章，直下到底角，不能盖角印。例如，在右上角，左下角可以加盖休闲印章，在左上角，在右下角。如果上述字样印在下角附近，则无需盖上休闲邮票。 国画棋子有落款，左右角有边框，不能随便盖章。右上角可加盖方形休闲章，左下角可加盖方形休闲章，右下角可加盖方形休闲章。这里不需要盖休闲章，勉强盖就弄巧成拙了。 长方形，圆形，长方形休闲章，你可以不涵盖的位置，方形角落休闲章在较低的角落。方体闲章不宜覆盖在字画的上缘，否则，就会喧宾夺主。 国画是直线题写的，线尾的字和其他线的字不一样，所以不可能整齐，印章也是。 盖两个印章，一个方形一个圆形，不能配。同构的打印可以匹配。 一大一小两个印章，配不上。同样大小可以搭配。 盖两个印章，一个长方形一个椭圆形，对不上。同构的打印可以匹配。 封印之下，你不能落款。如果印章上有文字约束，就会失去自然现象。 字画已经盖了签名章，签名后不能给别人，否则就是不尊重他人。 不允许在花头、鸟尾、树枝和山顶上盖章。这是画家的基本常识，缺一不可。 工匠雕刻印章，不能用于书法和绘画。艺术家需要雕刻印章，而雕刻的石印是最好的。 普通印泥，不适合书画，应该用八宝印泥。 用两个封条盖住，不要太远也不要太近，相隔一个封条的距离即可。 印章，印章，章法，刀法不同，无法搭配。用同样的刀法雕刻印章。 不要画打油诗，一则知者讥笑，二则作品低俗。 上款的上面不能盖随便的章，而且是在人名头上。人们非常忌讳。首先，它很粗鲁，其次，它破坏了画面。 盖上角戳，不要太小。宣纸是四面的，有方形石版，三厘米左右，比较适中。 盖住角落，但不是两面，一面刚刚好。密封件和边缘之间的距离约为1。五厘米是适中的。 除特殊情况外，碑文不需要盖章，而应覆盖在碑文周围，碑文与线条分离，成为一幅画。 字画不要盖大印，那样会变成一个巨大的炸弹，破坏美丽的画面，使人看起来很可怕。 小画不能写大字，大画也不能写小字。小空间不能多铭文，大空间不能少铭文。 一幅书画的名字盖章不应超过三次，而应加盖两次或正确打印。 字画不能随意盖章。盖得少总比盖得多不合适好，如果印章着墨不好，最好不要盖好。 盖两枚印章，不要错开，如何盖法，如何用力，如何保养印章印泥都是不容忽视的问题。 你不能在一幅画上写粗俗的字，这会影响画面的美感，所以你不能避免它。 书法第一张图一式四份，第一个小长章可以盖在右上方，其余的盖不上。如果都被盖住了，气就灭了。 印章的历史和类型 1.战国时期的古玺 古玺是先秦印章的总称。我们现在能看到的最早的印章，大多是战国时期的古印。这些古代印章的许多特征我们现在都不知道。朱温的古玺大多配有宽边。印章笔画细如发丝，都是铸造出来的。白语古篆多加边条或中间竖格，字铸凿而成。官印除了有司马、司徒的名字外，还有各种不规则的形状，内容也刻有吉祥的文字和生动的实物。 2.秦印章 秦篆是指战国末期至西汉初期流行的印章，使用的文字称为秦篆。看它的书法风格和秦汉、秦石刻等文字非常相似，所有这些都比战国时期的中国古人更容易理解。秦印章多为白刻，印面往往有“田”字，多为方形。下级官员使用的官印约为一般方形官印的一半大小，呈长方形，制成“日”字，称为“半通印”。私章一般为长方形，也有圆形和椭圆形。除了官方名称、姓名和吉尔吉斯语外，还有“尊重事物”、“思考成功”和“与群众和谐相处”等格言和成语。 3.中国公章 从广义上讲，它是汉代至魏晋时期官印的统称。与秦篆相比，印章更整齐，直和广场，风格是蓬勃和沉重的。西汉末年手工业非常发达，因此官印（“信”是王莽王朝的名称）在时代尤为精美和生动，汉代的印章艺术达到了顶峰，因此成为未来篆刻家学习的典范。 两汉官印多为白色，均为铸造。只有少数军队急需并在没有铸造的情况下凿刻了兄弟国家的官方印章，这将在稍后介绍。 4.中国私人印刷 中国私印是汉代的私印，是古代印章中规模最大、种类最丰富的一种。它们不仅形状各异，而且都是用朱砂和白色制成的，或装饰有四灵等图案，然后还有多面印刷、套印（母子印刷）和钩印。印文除了名字外，往往还包括霁语、籍贯、表字，以及“印”“私印”“信印”等辅助字。纽扣系统极其多样，充分展现了汉代工匠的匠心独运。两汉时期的私印仍以白色居多，西汉时期以镌刻为主，东汉时期则以錾铸为主。 5.普通印刷品 总印也是中国公章的一种。这些印章往往是行军途中临时指定的急件，在急件上用小刀刻在印面上，也叫“急印”。普印的独特风格充满趣味，对他后来的艺术风格影响很大。汉代将军用印，一般称为“印”，而不是“封”，这是军印的一大特点。 6.韩摄 两汉玉玺在古代印章中非常珍贵和罕见。“戴玉”也是古代名臣名士的一种高雅风尚。一般玉玺制作精良，构图严谨，笔画圆润。乍一看，笔画方正挺拔，但无意停滞。由于玉石坚硬，不易被刀切割，因此产生了一种特殊的篆刻技术，即所谓的“刀切法”。因为玉不容易被腐蚀和损坏，所以它被代代相传，以更好地保存其本色。 7.魏晋南北朝印章 魏晋时期的官私印章形式和钮制沿袭汉代，但铸造不如汉代精美。兄弟俩世代相传的官印有许多文字，如用刀雕刻，书法风格自然在徐遐生，因此成为一个时期篆刻风格的代表。南北朝时期的传世印章不多，官印尺寸略大，文字也是仓促凿刻的，但官印并未铸造。 8.白澍文印 朱的交替印刷风格在中国和印度非常巧妙，据说它起源于东汉。其方式极其多样，白澍字的位置排列和字数可以不受限制地灵活变化。这里引用的印章数量可见一斑。白澍的原则取决于笔画的数量，朱文大多具有笔画的数量，朱文大多具有较少的笔画，而柏文则相反，从而达到朱白茹和白如珠的和谐效果。这些印章大多是私人印制的，没有用于公章。 9.凸版印刷 母印，又称“Xi印”，起源于东汉，盛行于魏晋六朝。它是由两个或三个印章组成的印章。人的胃是空的，可以适当插入一两个小海豹，形成妈妈口袋的形状。也有一方两印(如右栏“国一”印)成一组三方的。在一枚印章的体积中，具有数枚印章的使用价值，可见古代印刷术的技术水平。 10.六面印刷 传世的六面版画实物很少。这种“凸”形印章的鼻子上有一个洞，可以佩戴，鼻子上的一个小印章与其他五个印面一起被称为六面印。传世六面印的一种典型风格是白色带棱，每个字为一行，上密下疏，印章的竖笔长而下垂，末端尖细如悬针，故有“悬针印”的俗名。虽然这种风格仍然具有拉伸笔触和对比密度的优点，但它很容易变得庸俗，远不如中国和印度的风格，所以篆刻家一直只是偶尔这样做。 11.苗印印章（附花鸟虫书） 传世的六面版画实物很少。这种“凸”形印章的鼻子上有一个洞，可以佩戴，鼻子上的一个小印章与其他五个印面一起被称为六面印。传世六面印的一种典型风格是白色带棱，每个字为一行，上密下疏，印章的竖笔长而下垂，末端尖细如悬针，故有“悬针印”的俗名。虽然这种风格仍然具有拉伸笔触和对比密度的优点，但它很容易变得庸俗，远不如中国和印度的风格，所以篆刻家一直只是偶尔这样做。 12.杂项印章 在战国以来的印章中，杂印也是非常独特的一类。其风格不固定，大小从几英寸到几分钟不等，变化极其丰富。除了方圆的长度和宽度之外，还有凹凸纹、方形、圆形和三角形纹、两圆和三圆珠以及三叶展开形等等。杂项印章因其独特的幽默和与公章不同的庄严和冷静要求而仅用于私人印刷。 13.图形印刷 图片从战国到汉魏时期均有印刷，以汉代为最多。又称小篆或象形篆。形式多样，简洁生动，除了人物、鸟兽、骑马车、吉祥羊、鱼鹅等图案外，吉祥羊的四灵也屡见不鲜。龙、虎、雀和（凤和龟）进入了印章，这种印章也被称为“四灵印章”。 14.中文印章 成玉玺自战国以来就一直存在，使用的谚语和成语有100多种。例如，有许多成语，如“直来直去”、“敬事”、“受益于天”、“出入大吉”等。词的数量从一个到两个不等，最多二十个，不仅用于表达吉祥，还用于纪念死者。 15.花卉印花 花印又称“赌字”，盛于宋，盛于元，故又称“元赌”。元押多为长方形，一般刻有楷书姓氏，并刻有八思巴文或华押。从实际意义上来说，历代印章大多具有防奸辨伪的功能。作为个人的任意书写，改变后的“投注字”（其中一些不再是文字，而只是个人符号）自然更难模仿并达到防伪效果，因此这种投注字一直沿用到明清时期。 16.泥浆密封 泥封又称“泥封”，并非印章，而是从古代印章遗存中保存下来的珍贵实物——覆盖着古代印章的干硬泥团。因为原来的印章是负体文字，所以钟在泥上变成了正体文字，它的边缘是泥面，所以它形成了不同侧面的宽边缘。琵琶的使用是从战国到汉魏时期，直到晋代以后，纸、绢、绢逐渐取代了竹木简的通信，琵琶才得以使用。后来的篆刻家从这些珍贵的篆刻拓片中学习并用于印刷，从而扩大了篆刻方法的范围。基础训练和创造 17.按钮系统 在古代，大多数印章都有纽扣，以便将纽扣打孔并系在腰带上。这是古代“戴印章”的方式。自汉代以来，皇帝和官员以龟、驼、马等纽扣来区分。例如，高级官史使用的龟钮、驼钮和蛇钮是汉、魏晋时期授予兄弟和其他官印的常见钮制。历代钮制较多，其中以坛钮、鼻钮、多斗钮最为常见。现在，一些按钮系统列在右边，以查看一个点。 18.隋唐以来的官印 到了隋唐时期，官印开始增多。随着纸张的广泛应用，朱文逐渐取代了柏文。许多官方印章开始在背面刻上年份数字。在文字方面，大多使用隋印，并开始使用屈折的“九折文字”印刷（古代“九”的数字是终极的，所以不必是九折。可以随着草图的简单性而改变）以便填充印刷表面。在唐宋时期，它开始以隶书印刷，在清朝，公章是满文的。中文和汉语都用，都刻在一个印章里。蒙昧的清朝各代农民政权留下的官印也是值得我们珍惜的革命文物。 19.宋媛媛朱文胤 魏晋以来，纸和丝绸逐渐取代了竹简。到了隋唐时期，印章的使用已经直接覆盖了印刷色钹。到了元代，文人画全盛时期，文人印章所写的印章已经与诗、书、画融为一体，发挥了鲜明的作用，受到书画的喜爱。这一阶段，首先是宋初书画家赵孟頫提倡篆刻的人力。由于李篆书在书法上的影响，印章风格流畅美观，产生了独特的印章——“圆”印，为后世篆刻家所采用。 20.兄弟俩国民性的印记 在汉文化的影响下，自宋代以来的兄弟民族以中国书法为基础创造了自己的文字，并将其文字用作官方印章，几乎没有传播。他们见过的印章是金国（女真人）书籍、元代八思巴文字和西夏文字，其中许多文字仍然未知。 21.今日风格印章 在中国书法中，篆书因其装饰性强而成为印章艺术的主体。然而，秦汉以后，随着书法的发展，篆书并不是唯一用于印章的书法。除了唐宋时期的李楷印章和元代的人物题跋外，魏晋时期就有了印李楷的先例。自清代以来，篆刻家也尝试以现代风格（隶书、楷书和草书）印刷，其中不乏佳作。这使我们认识到印章艺术的体现并不局限于某种风格的运用，关键在于章法、书法和刀法的高度应用能力。 22.收集印章，借出的印章和休闲邮票。 印章发展到唐宋时期，作为一种欣赏艺术日益发展，专门用于收藏、欣赏和修改的印章开始出现。书画收藏中有很多种钟。“斋官印”是刻有“楼、亭、阁、窝、院、斋、轩、厅”等文人书房、客厅的雅号的印章，但实际上，很多名义上的(文徵明说他的书店大部分是建立在印章上的)，只是知识分子思想精神的表现。闲章源于古代吉祥印章。这些印有诗词、成语、名言、俗语的作品，使篆刻从一种简单的刻官职、姓名的实用艺术，进一步发展成为一种独立的具有文学意义的欣赏艺术，与诗词、书法、绘画相辅相成。 密封材料 印刷材料（即印刷坯料）是篆刻中最基本的材料。在宋元以前，大多使用金、银、铜、玉或水产品、犀牛角、象牙、竹木等作为印刷的材料。直到元代，王冕开始使用花乳石作为印章。花乳石因其质地细腻温润，且易被刺伤，成为擅长书画的文人墨客的常用材料。到了明代，石印材料被印度人越来越广泛地使用。石印清脆柔软，易于人们使用，不同的刀法会产生比其他印刷品更丰富的艺术效果，因此受到历代篆刻家的青睐。此后，石印被用作雕刻的主要材料，并一直延续至今。 历代印坛所用的石材中，以青田石、寿山石、常石石最为常见，也有不久前传入印坛的内蒙石和东北石。由于产地不同，各类石印的质地、性质、颜色各不相同，各具特色。一方珍贵的石印不仅本身具有价值，而且具有很高的艺术审美价值，因此有许多人在收藏珍贵的印石。 青田石产于浙江省青田县，因此得名。青田石细腻、润泽、易刀，富有刀趣的表现力，是篆刻家最喜欢使用的印刷材料之一。青田石有蓝、黄、红、青灰四种颜色，其中淡冻、白冻、松冻较为珍贵，以上品封门青最为著名。 寿山石产于福建寿山。由于生产坑的不同，各种寿山石的质地也不尽相同，有些甚至在性格上有很大差异。寿山石可分为天坑、水坑和山坑。就质量而言，天坑是第一位的，其次是水坑和山坑。寿山石有很多种类，比如白芙蓉果冻和脑脂胭脂果冻。田黄石有“石中之王”的绰号，是寿山石中的佼佼者，表面透明黄色，肌肉中透明规则。其中，“金黄色”和“橘皮黄”最为罕见和昂贵，而“枇杷黄”、“桂花黄”和“熟小米黄”也是珍品。对于田黄石，一直有“黄金易得，田黄难求”的说法。普通的寿山石没有青田石精细，刀有粗糙感。 彰化化石产于浙江省彰化县。它的石头也分为水坑和干坑。水坑石光滑洁净，干坑石粗糙顽固，常与砂钉共存。但是不管是水坑还是干坑，整体收刀感觉都是紧绷停滞的。昌化石呈红色、黄色和灰色，它们往往交织在一起。其中，有一种看起来像煮熟的藕粉的“藕粉冻”（常华冻），还有一种像鸡血一样凝结在石头里的“鸡血石”。在“鸡血石”中，石底质地越好，血越多，越新鲜，越生动，越珍贵。如果一块石头上有黑色、白色和红色的块，它也被称为“刘张观”（即刘备、关羽和张飞的比喻）。如果一块石头沾满了鸡血，它就有“大红袍”的美誉，这是最稀有和最珍贵的。 内蒙古石又称蒙古石或巴林石，是近年来市场上新出现的石种，因产于内蒙古而得名。这种石头最初用作工艺美术石雕的原料，后来被引进试用，并经专家鉴定为印刷材料。蒙古石晶莹剔透，鲜艳多彩。石材中最好的产品不如青田和寿山的产品，因此受到印度雕刻师的青睐。 石印材料一直有两个价值。实事求是地说，它可以用来刻印章，但同时，它又是一件赏心悦目的艺术收藏品。所以自古以来就有“一印在手，一石与一石相守”的说法，并从生命吉祥物的角度指出其意义。 对于篆刻来说，如何选择印刷材料是一门学问。5选料的经验只能从经常接触实物，不断对比的实际产品数中获得。在选择印刷材料时，我们应该首先了解印石的产地。非常好。印刷品必须来自可靠的产地，换句话说，如果不是产自上述日本大产地，就不会提到印石的品级。 在确定印石的起源后，观察印石本身的透明度和统一性是很重要的。在正常情况下，一个印石的透明度越高，其均匀性就越高。石头越干净，质地越细腻，很容易被刀片割伤。另外，无论印石产自哪里，最好产自老坑。所谓老坑，是指以产量大、质量精而闻名的历史悠久的石坑。鉴别印石是产于新坑还是老坑，根据大多数人的经验，一是用肉眼鉴别，二是用手称。 因为老坑历史悠久，形成时间久，所以从老坑中产出的石头，表面看起来颜色温润浑浊，内热消退呈现自然状态。这种情况就像一个有年头的古董，让人一看就知道其辈分之深。新坑石由于形成时间短，往往给人一种质地单薄的直觉。虽然有些很抢眼，但是仔细一看就觉得无趣华而不实。老坑的石头细致厚重；新坑松散、粗糙、软嫩，稍一磕碰就容易损坏。所以在清洁透明均匀的前提下，重量较重的印刷品更好。一些手感明显的“轻量级”石头，即使光洁可口，也不够贵，甚至无法携带。此外，在选择印刷材料时， 我们还应该注意石头上是否有隐藏的钉子或裂缝。所谓的暗指甲指的是在印石捕获的指甲眼大小的硬颗粒。虽然它很小，但它很硬，无法切割。石头上有更多的裂缝。近年来，炸药多用于石材开采，它们在研磨成型后浸泡在油蜡中，因此形成的暗纹很难察觉，因此我们应该多加注意。鉴别的方法是购买后擦掉油渍或刮掉蜡皮，并在明亮的灯光下反复反射和挤压，以便及时辨别好的展示，避免上当。 书画印章 一幅好的画，从艺术角度来说，主要从三个方面来看:一是画本身，如风格、构图、笔墨、色彩。二是碑文如位置、字体、大小等与画本身一致，有一定的书法水平。第三，印章，如风格、大小、流派、阴阳印章的搭配、印章的位置、文字的正确性、字画的统一性等。 自明清以来，印章作为书画的重要组成部分，已经成为一种刻板印象。 一个全面的画家要有书画理论，熟悉书法、绘画、篆刻，技法娴熟。一些著名画家就是这样，如张大千、傅抱石、齐白石、吴昌硕、赵和高。 他们不仅擅长书法和绘画，而且擅长印刷，因此他们使用的印章可以更好地与他们的绘画相匹配，达到更完美的和谐统一。 书画上的印章主要分为三类:一是作者本人的印章。第二，落款人的印章。第三，收藏家和鉴赏家的印章。这些印章分为三个方面:一是姓名、字号、堂号和堂号印章；第二，随意书写，吉祥语和警句印章。第三，收藏和欣赏印章。 姓名和字体印章:一般加盖在作者姓名下方或周围。宅官和堂号一般印在字的周围或下方，也用于问候头部，印在右上角。文章、吉祥话和格言的印章一般盖在书画的左下角，用作棋子，也用作问候语。收藏和鉴赏邮票一般盖在书画的左右角，或不妨碍书画作品本身的留白，或可盖在书画以外的装裱上。也有盖在字画最显眼的位置以显示自己的权威，如乾隆和嘉庆皇帝。 书画鉴赏主要从风格、笔墨、色彩、章法、构图、绘画、印章、纸张、装裱、题跋等方面进行观察。主要方面是书画本身、书法和印章。 印章作为鉴定书画的一个主要方面，必须认真对待，因为大多数画作都有印章。 如果印章与我们现在指定为原件的作品上的印章完全相同，则有可能是原件。当然这不是唯一的标准，只是鉴定的一个方面。特别是清末以来，西方照相制版术传入中国，使得复制、盗版的印章与原印章几乎一模一样，仅凭印章无法鉴别字画。如果一件清代中期或之前的作品上的印章与原作上的印章完全一致，并且其他方面没有疑问，基本上可以认定为原作。因为一般来说，临摹、复制印章，人工仿制总会与原印章有些出入，要复制出与原印章一模一样的印章是极其困难的。如果是晚清以后的书画作品， 我们应该从多方面更仔细的鉴别。 从印章鉴定来看，看到的印章和原印章会有一些差异。 比如印章的厚度，边框的宽度和破损程度，印痕的清晰和模糊程度都不一样。 这可能是由于以下原因:一枚印章的初始使用和长期使用会有所不同，初始印章的字迹会更清晰。长期使用后，密封件的清晰度会因擦拭、磨损和碰撞而发生变化。盖上印章后，印泥的质量、新旧、浓淡、干湿也会发生不同的变化。边框的宽度与冲压时的力和下面的对象有关，有时宽度会有所不同。印章石比较软，使用时间长了会有磨损或磕碰，而且在印章边缘周围也会造成一定的变异。印痕的清晰与使用印章的人的技术有一定的关系。有的人用力跺脚，有的人轻微摇晃，底层材料的质量和数量，天气的冷暖变化，未使用的印泥和频繁使用的印泥， 所有这些都会使密封效果不同。有些人还会在刚刚盖上印章的印迹上撒上一些白色粉末或色粉，以防止书画作品在挤压过程中受到污染。经常擦拭或刷的印章也不同于不经常擦拭或刷的印章所覆盖的印记。 要识别的印迹只要与已知原始印章的大小和印刷文字的字符和笔画位置一致，基本上就足够了。 书画名家作品的印章，也要有一定的艺术水平。如果印章差，就有造假的可能。印章的艺术水平主要区别于书法、章法、刀法，尤其是用字不能有错。一个著名的画家是不可能经常写错别字、用错别字的。 印章的鉴别是靠印泥的颜色。一枚古画印章的颜色虽然可能是鲜艳的，但随着时间的推移和沧桑的变化，颜色会变得苍劲而平静。Inpad是用朱砂做的，朱砂的颜色稳定，但长久的印痕也会有变化，虽然变化很小。黄金的表现是稳定的，但是新品的黄金还是会和传世多年的黄金不一样。所以古代书画上的印章颜色不可能和现代作品上的一样。 还有一些古书上画的印章，原作上没有印记可以参考。这要从篆刻水平，是否符合书画时代风格，也要从印章的新旧程度和内容来分析。如果这几个方面都没有问题，那就要从除印章之外的各个方面进行综合评价，最后得出结论。 许多现代书画家往往对传统继承不够，基本功较差。他们总是想创造自己的风格。他们只重章法，不重笔墨，没有书法基础。此外，他们没有篆刻方面的研究。通过印章来分析他们的作品几乎是极其困难的。他们的印章是别人刻的，盖在自己的作品上。至于风格是否协调，只会因人而异。现代印章照相制版技术已经到了真假难辨的地步，所以仅凭印章来鉴别一件书画作品几乎是不可能的。 每个时代的艺术品都有每个时代的风格特点，印章也是如此。书画上的印章必须与时代风格一致。否则，它们一定是假货。例如，在清朝中期以前的书画作品中，不可能有带有甲骨文字符的印章。 大多数现代印章就像现代书法一样，字数少，变化大，怪诞，变形，强调变化，缺乏传统。也许是时代节奏的加快，也许是受海外因素的影响，以至于现代印章大多只重刀工，不重对称，重平衡而不重技巧。现代印章能否在中国历史上留下辉煌的一页，还有待历史的评判。 图文均来自网络。